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一笔一画蕴匠心 一针一线写年味——蜀绣与年画的碰撞
发布时间:2024-02-01 来源:成都市民间文艺家协会
若挥锦布绣,望芒兮无幅。

——西汉·扬雄《蜀都赋》

锦者,蜀锦;绣者,蜀绣也。蜀绣又称川绣,历史悠久,源于周,兴于汉,盛于唐,是中国四大名绣之一。蜀绣以软缎、彩丝为主要原料,通过口传心授传承技法,经过长期发展,逐渐形成了严谨细腻、构图疏朗、浑厚圆润、色彩明丽的风格,和针法严谨、针脚平齐、变化丰富、形象生动、富有立体感的特点。
四川锦绣,既是一种传统技艺,更是一种文化符号;既是古老的,又是时尚的。2006年,蜀绣被列入第一批国家级非物质文化遗产名录,逐渐以衣物、首饰、装饰画等更为精致的形式,重新出现在人们的视线中。为进一步展现非遗的新时代创新,致敬非遗的匠人匠心,《现代艺术》本期“百家”栏目,特邀六位蜀绣人,她们是何杨、黄凤、罗亚兰、庞君薇、彭玲、刘裕(以姓氏拼音首字母为序),呈现她们的蜀绣作品及其蜀绣传承创新的故事。其中,有因女儿而得蜀绣之道的,有蜀绣与年画的碰撞结合,有尊师重道、勤学苦练的蜀绣人,有身为教师的创新创造,有世代传承的蜀绣之家,有蜀绣与李白诗意融合的“李白诗意绣”……无论是哪一种,都让我们看到了传承千年的蜀绣依然在新时代的沃土里面生根发芽,并且熠熠生辉。

一笔一画蕴匠心  一针一线写年味

——蜀绣与年画的碰撞

文丨黄 凤

蜀绣,作为中国四大名绣之一,不仅仅是展示古蜀文化辉煌的象征,更是承载着丰厚历史和精湛技艺的传统工艺。刺绣绵竹年画将巴蜀刺绣和绵竹年画艺术精髓有机地结合在一起,以双重风格呈现在同一作品中,具有极高的艺术价值和收藏价值。

黄凤《执伞仕女》蜀绣 80cm×60cm 2018年

巴蜀刺绣源远流长,起源于古代巴蜀地区,经过千百年的发展演变,形成了独特的风格和技法。巴蜀刺绣以其精细、细腻、色彩鲜艳而闻名于世。它以丝线为材料,通过绣针的巧妙运用,将各种图案绣制在绸缎上,形成了独具特色的刺绣作品。而绵竹年画,作为中国传统年画的代表之一,起源于四川绵竹地区。绵竹年画以其独特的风格和鲜明的色彩,深受人们喜爱。绵竹年画的图案多以民间故事、神话传说、历史人物等为题材,形象生动,寓意深远。

黄凤《寿天百禄》蜀绣 180cm×76cm 1996年

刺绣绵竹年画的诞生,是对巴蜀刺绣和绵竹年画两种传统工艺的创新和融合。在这种作品中,刺绣和年画的元素相互交融,形成了独特的艺术风格。刺绣绵竹年画的制作过程非常繁琐,需要经过多道工序,包括设计、刺绣、上色等。首先,艺术家需要精心设计图案,然后将图案绣制在绸缎上,再进行上色,最后经过整理和装裱,才能完成一幅精美的刺绣绵竹年画作品。

黄凤《赵公镇宅》蜀绣 176cm×72cm 2019年

刺绣绵竹年画的作品形式多样,既有单幅画,也有屏风、挂轴等大型作品。无论是哪种形式,刺绣绵竹年画都展现出了巴蜀刺绣和绵竹年画的独特魅力。画面中的细腻刺绣和鲜艳色彩,让人赏心悦目,流连忘返。同时,刺绣绵竹年画所传递的文化内涵和艺术价值也令人叹为观止。它不仅展示了巴蜀地区的丰厚历史和文化底蕴,还传承了中国传统工艺的精湛技艺。
刺绣绵竹年画,不仅丰富了中国传统工艺的形式和内涵,也为传统工艺的传承和发展注入了新的活力。它将巴蜀刺绣和绵竹年画两种传统工艺的优点结合在一起,形成了独特的艺术风格,为中国传统工艺的发展开辟了新的道路。刺绣绵竹年画的出现,让人们更加了解和欣赏中国传统工艺的魅力,也为传统工艺的传承和发展提供了新的思路和方向。

黄凤《三星高照》蜀绣 200cm×80cm 2004年

在当前国家大力支持发展中华优秀传统文化的背景下,我们更要注重创新和发展,将刺绣绵竹年画推向更广阔的市场,并满足新时代广大群众的审美需求。
随着时间的推移,刺绣绵竹年画的技艺和特征变得更加成熟,为与时代的进步和发展以及人们生活水平的提高相适应,刺绣绵竹年画的传统审美也面临着严峻的挑战。面对挑战,我们需要不断学习和研究刺绣绵竹年画的技艺和历史,不断提高自己的创作水平和艺术表达能力。同时,还要积极参与国内外的文化交流活动,与其他地区和国家的刺绣艺术家进行交流和合作,吸取他们的经验和灵感,为刺绣绵竹年画的发展注入新的活力和创意。

黄凤《和美幸福》蜀绣 85cm×65cm 2020年

要实现发展,就必须进行创新,自我改变,并通过作品来表达。在传承传统的前提下,应主要从以下几个方面进行刺绣绵竹年画的创新制作:在产品多样化上进行创新,包括装饰大小挂件、服装、鞋帽、围巾、香包、摆件、生日礼物、婚庆礼品等;在包装上进行创新,可以在礼盒和袋子上加上特殊标志,并借鉴其他艺术形式的可取之处,内容也要与现代生活和时代精神相契合;在选材方面要讲究,选择优质的丝线和缎面,确保色彩准确;在刺绣年画针法上,可以在保持蜀绣针法的基础上,融合其他类型的针法;在刺绣年画色彩运用上,可以在保持本土色彩的前提下,借鉴其他画派的精髓之处,使画面能够被更多群众接受和喜爱,让作品更具时代气息,符合现代人的审美,以跟随文旅融合的时代步伐。

黄凤《寿山福海》蜀绣 60cm×80cm 2019年

此外,我们还要关注培养新一代的民族刺绣年画艺人。目前,刺绣年画行业的从业者已经是凤毛麟角,他们需要得到有关部门和社会的关注和支持。我们也应该鼓励年轻人投身于这个行业,让他们能够发挥自己的才华和创造力,为刺绣年画注入新的活力和时代感。
总之,刺绣年画作为中国传统手工艺的杰出代表,经过了千百年的延续和发展。承载着丰富的文化内涵和历史价值。希望通过我们的努力,刺绣年画将继续闪耀光芒,为世人呈现出更多的艺术作品。让我们共同珍爱和传承这份独特的文化遗产,让蜀绣的精湛技艺永远存在于世间。只有这样,我们才能让蜀绣在未来的岁月中继续繁荣发展,为我们的国家和民族增添光彩。

艺术家简介

黄   凤

HUANG FENG

生于1967年,从小受母亲影响酷爱手工刺绣。1989年到绵竹刺绣厂师从刘开珍、王裕清学习专业刺绣技艺;1992年到绵竹年画社,跟随刘开珍师父、金平定老师进一步学习传统年画的色彩搭配、线条、人物造型等;2003年8月成立“绣艺轩”年画刺绣工作室,继续从事刺绣年画制作及传承工作至今。期间,通过自己的努力在传统的基础上大胆融入四大名绣的技法,使所绣的绵竹年画具有极高的艺术价值和收藏价值。